Conoce la programación familiar de Sala Cero Teatro para 2026

Sala Cero Teatro vuelve a convertirse, de enero a marzo, en un punto de encuentro para familias con ganas de compartir  experiencias únicas en las artes escénicas. La nueva programación familiar de la temporada 25/26 reúne propuestas de teatro, música, circo, danza y títeres pensadas para distintas edades, con historias que hablan de aventura, imaginación, naturaleza, convivencia o emociones desde el humor y la ternura.

Las entradas para toda la programación ya están a la venta y se mantiene el abono para tres espectáculos, una forma sencilla de “regalar teatro” estas navidades y seguir disfrutándolo durante los primeros meses del año.

Estos mismos títulos forman parte del programa escolar “El teatro y los coles” de Sala Cero Teatro, dirigido a centros educativos que desean integrar las artes escénicas en su proyecto pedagógico a través de funciones concertadas en horario lectivo.

El nuevo trimestre arrancará con ‘Camino a Oz’, de Farandulario Teatro, los días 10 y 11 de enero. Una comedia musical infantil que revisita el viaje de Dorothy al país de Oz, guiada por el hada Glinda y acompañada por un espantapájaros sin cerebro, un hombre de hojalata sin corazón y un león sin valor, para recordar que, a veces, el coraje, el corazón y la cabeza ya estaban dentro de nosotros.

Enero continúa con ‘El Fauno, el musical’, de La Frambuesa Elegante, los días 18, 19, 24 y 25 de enero. Un viaje musical de fantasía y humor que sigue a Duxas, un fauno extravagante que busca su lugar en el mundo junto a la ninfa Nindala, en una aventura familiar llena de emoción y canciones originales.

Febrero comienza con ‘Croma, una historia dibujada’, de L’Horta Teatre, los días 7 y 8 de febrero. Pau Pon Croma se comunica con dibujos y colores y comparte su viaje: volar sobre una garza, bailar con insectos o hablar con medusas en un espectáculo donde la historia se dibuja y se pinta en directo, lleno de imaginación y poesía visual.

Ese mismo mes llega ‘Idiosincrasia’, de David Segura, los días 14 y 15 de febrero, una pieza de danza teatro que nos sitúa en un mundo donde lo humano y lo artificial se confunden. Una coreografía hipnótica en la que muñecos parecen cobrar alma y los cuerpos se convierten en marionetas, explorando las tensiones entre libertad y control, identidad y programación.

Febrero se completa con ‘Martina y el bosque de papel’, también de L’Horta Teatre, los días 21 y 22 de febrero, un viaje entre árboles, objetos y títeres donde Martina descubre el valor de la Naturaleza. Una propuesta de teatro familiar que invita a niñas y niños a mirar y cuidar el entorno como a un amigo más, con una puesta en escena de poesía sencilla y tierna.

El cambio de mes lo marca ‘La litera’, de Circobaya, el 28 de febrero y 1 de marzo. Circo, teatro y humor se dan la mano en la historia de Late y Lite, dos personajes que viven en una litera con ruedas y que convierten cada número en un juego escénico, en un circo sin fronteras donde el público ríe, se asombra y aplaude en familia.

En marzo, la programación familiar se adentra en los clásicos con ‘Los mágicos cuentos de Andersen’, de La Paca, los días 7 y 8 de marzo. Hans Christian Andersen viaja en el tiempo para compartir historias como La cerillera, El patito feo, La princesa y el guisante, El traje nuevo del emperador o La sirenita, en un viaje teatral que redescubre la magia de estos relatos para todas las edades.

El segundo trimestre se cierra con ‘Calle del rebaño 14’, de Caracarton, los días 14 y 15 de marzo. Una comedia con títeres y actores que arranca con la llegada de unos nuevos vecinos apodados “Ratas” y los prejuicios que despiertan en la comunidad. La obra invita a mirar más allá de las etiquetas y a descubrir, con humor, que solo con diálogo y convivencia se rompen los juicios sin sentido.

Con esta programación familiar, Sala Cero Teatro refuerza su apuesta por un teatro cercano, accesible y de calidad para el público más joven y sus acompañantes, haciendo de cada fin de semana una oportunidad para crecer, aprender y disfrutar juntos.

Los puntos de venta son: la taquilla de Sala Cero Teatro (C/ Sol, 5 – junto a Santa Catalina), y la taquilla de La Fundición Teatro (Calle Habana, 18). Las entradas de Sala Cero Teatro están a la venta on line en la web de la sala: www.salacero.com; Para más información, pueden contactar con Sala Cero Teatro por teléfono en el número 954 22 51 65 o en el correo electrónico taquilla@salacero.com.

Pont Flotant presenta ‘Adolescencia infinita’, su regreso a Sala Cero Teatro

Crecer duele (y también deslumbra). Sala Cero Teatro recibe Adolescencia infinita, la nueva creación de la compañía valenciana Pont Flotant. La pieza se adentra en ese territorio vital donde todo sucede con intensidad —el deseo de pertenecer, el vértigo de los cambios, el apetito de mundo— y apela por igual a jóvenes y adultos. En cartel un único fin de semana: 14, 15 y 16 de noviembre

Pont Flotant mantiene desde hace años una relación estrecha con el público sevillano tras sus anteriores visitas con Eclipse total y El hijo que quiero tener. Con Adolescencia infinita renueva esa complicidad. La obra está escrita y dirigida por Joan Collado, Jesús Muñoz y Pau Pons. Cabe recordar que Eclipse total obtuvo el Premio Max 2023 a la Mejor Autoría Teatral, además de los Premios de las Artes Escénicas Valencianas 2022 (Mejor Espectáculo de Teatro y Mejor Iluminación) y el Premio del Público del FIOT 2022.

Por qué verla

Tres intérpretes adultos exploran la adolescencia contemporánea desde la memoria de la suya propia. La dramaturgia enlaza escenas de familia, amistades y vida cotidiana, y despliega un juego escénico tan sencillo como poderoso: los personajes adolescentes aparecen como figuras a tamaño real manipuladas en escena, con voces grabadas de adolescentes reales tras un proceso de escucha con institutos y familias.
A medida que avanza el montaje, esas figuras cobran presencia humana ante la mirada del público, desarmando prejuicios y acercando generaciones.

La obra parte de una pregunta fértil: ¿cómo es posible que nos cueste entender a los y las adolescentes si todos pasamos por ahí? Pont Flotant observa sin edulcorar: luces y sombras, descubrimientos y conflictos de identidad, pertenencia, salud emocional o presión de grupo. Con una plástica depurada, música en directo y proximidad interpretativa, Adolescencia infinita construye un espacio de reconocimiento compartido: quienes ya son adultos encuentran un espejo honesto; quienes están en pleno proceso se ven retratados sin paternalismos. La crítica nacional ha destacado su capacidad para activar la empatía sin caer en el dramatismo.

Sobre Pont Flotant

Colectivo de creación escénica nacido en València en 2000, Pont Flotant es referente por su investigación escénica, la escucha a comunidades y la mezcla de lenguajes performativos. Sus trabajos exploran vínculos afectivos, memoria e identidad con humor, ternura y precisión formal.


Funciones: 14, 15 y 16 de noviembre

Las entradas están disponibles en este enlace de nuestra web. 

La programación para la los más pequeños ya está aquí

La programación familiar de Sala Cero Teatro de la temporada 2025-2026 ya está aquí. Da comienzo  con la propuesta de danza ‘Bipestrucción’, de la compañía Disiden.Cía. Un espectáculo que llega como una de las seleccionadas para formar parte del Circuito de la Red de Teatros Alternativos, que nos da la oportunidad de conocer compañías de todo el territorio nacional. 

Estos mismos espectáculos están también en la programación escolar de sala Cero Teatro, ‘El teatro y los coles’, y está abierto el plazo de reservas para los grupos escolares. 

La programacion dirigida a la infancia de Sala Cero Teatro cuenta con 9 espectáculos entre octubre y diciembre. Algunos de ellos ya nos han visitado en temporadas anteriores o incluso son todo un clásico de la programación de espectáculos familiares de nuestra sala o de la ciudad, y otros nos visitan por primera vez.

Octubre comienza con magia, con ‘Black & White’, Avanti Teatro, los días 4 y 5 de octubre (sábado a las 17:00 h. y domingo a las 12:00 h.). Un show de magia sorprendente y humor fresco para disfrutar en familia.

Continúa ‘La cebra Camila’, de la compañía Escenoteca, los días  11, 12, 13, 18 y 19 de octubre (sábados a las 17:00 h. y domingos a las 12:00 h.). Un espectáculo basado en el cuento de título homónimo,  ‘La cebra Camila’.

A finales de octubre vuelve la compañía cordobesa Avanti Teatro, con ‘La mágica vuelta al mundo’, los días 25 y 26 de octubre (sábado a las 17:00 h. y domingo a las 12:00 h.). Una propuesta de magia y humor para descubrir los rincones más sorprendentes del planeta.

Noviembre comienza con ‘Dadá’, de Bambalina Teatre Practicable, los días 1 y 2 de noviembre (sábado a las 17:00 h. y domingo a las 12:00 h.). Inspirado en la obra y la personalidad de los artistas: Joan Miró, Yayoi Kusama y Jeff Koons.

‘Emoticolors’,  de Tarambana Espectáculos, vuelve los días 8 y 9 de noviembre (sábado a las 17:00 h. y domingo a las 12:00 h.). Un espectáculo que une los colores, las emociones, la música, la tolerancia y la diversidad.

Continúa noviembre con ‘¿Cuántas estrellas puedes contar?’, de Títeres sin cabeza, los días 23 y 24 (sábado a las 17:00 h. y domingo a las 12:00 h.). Un espectáculo de aproximación e iniciación a la astronomía por medio de la metáfora.

‘Trolly pintaflores’, de Farandulario Teatro, culmina la programación de noviembre y comienza diciembre, con funciones los días 29 y 30 de noviembre, 6, 7 y 8 de diciembre (sábados a las 17:00 h. y domingos a las 12:00 h.). Una obra que enseña a los más pequeños a reconocer e interpretar sus emociones.

La música la aporta a esta programación familiar ‘Con cuerdas… ¿y a lo loco?’, de Almaclara Pedagógica, los días 13 y 14 de diciembre. Un concierto didáctico que, a través del humor, acerca las maravillas del cuarteto de cuerda.

Las entradas están ya a la venta para todos los espectáculos y también los abonos. El precio de las entradas es de 8 euros la tarifa infantil, 8 euros la tarifa de grupos (a partir de 6 entradas), 8 euros la tarifa familia numerosa, 12 euros la tarifa de adulto, 13 euros la tarifa cangüro, y 10 euros la tarifa pensiónista, la tarifa discapacidad y la tarifa desempleado.
El abono de 3 espectáculos tiene un precio de 21 euros (niño), y de 30 euros (adulto).

Los puntos de venta son: la taquilla de Sala Cero Teatro (C/ Sol, 5 – junto a Santa Catalina), y la taquilla de La Fundición Teatro (Calle Habana, 18). Las entradas de Sala Cero Teatro están a la venta on line en la web de la sala: www.salacero.com; Para más información, pueden contactar con Sala Cero Teatro por teléfono en el número 954 22 51 65 o en el correo electrónico taquilla@salacero.com.

Descargar Programa familiar sep-dic 2025.

 

Comienza la X temporada de del Ciclo Almaclara | Clásica en escena

El miércoles 17 de septiembre (a las 20:30 horas, en Sala Cero Teatro, Calle Sol, 5) comienza la programación de conciertos del Ciclo Almaclara | Clásica en escena, de la temporada 2025 – 2026 en Sala Cero Teatro, con ‘Casi una catástrofe’, del Cuarteto solista de Almaclara·Inés Rosales y Marta Policinska (piano). Arranca pues la X edición del Ciclo Almaclara | Clásica en escena, con 9 espectáculos, de septiembre de 2025 a junio de 2026, más uno para público infantil (en programación familiar y escolar). 

En palabras de Beatriz González Calderón, directora artística de Almaclara: “Este año os proponemos un viaje que atraviesa emociones, épocas y géneros: desde el abismo en que escribía Shostakovich y la aislada intimidad del Beethoven tardío a la complicidad de Amy Beach o el tesón de Emilie Mayer; de la luz directa y cegadora de Vivaldi al descubrimiento de Louise Héritte-Viardot; desde el diálogo entre música y palabra en los programas dedicados a Las Sinsombrero o a María Lejárraga hasta la esencia del ser humano que nos desvela Brahms en cada una de sus melodías”.

En el programa del primer concierto, en ‘Casi una catástrofe’, Almaclara rinde homenaje a Shostakovich en el 50º aniversario de su fallecimiento. El concierto toma su título citando a Mickhail Zoshchenko, que se refería a Shostakovich en 1941 con estas palabras: “En él hay grandes contradicciones. En él una cualidad anula a la otra. Es conflicto en su máxima expresión. Es casi una catástrofe”.

“Inauguramos la temporada con un homenaje a Dmitri Shostakovich, en el 50º aniversario de su fallecimiento. Dos de las obras fundamentales del compositor ruso dialogan con el Cuarteto nº 3 de Elizabeth Maconchy, en un programa que recorre las emociones y contradicciones de la música de cámara del convulso siglo XX”, explica Beatriz González, directora de Almaclara.

La programación de esta X edición la componen 9 espectáculos:

17 de septiembre | ‘Casi una catastrofe’, de Cuarteto solista de Almaclara – Inés Rosales y Marta Policinska (piano)

15 octubre | ¿Qué soy cuando me comparo con el universo? | Cuarteto solista de Almaclara- Inés Rosales

26 noviembre | Un poco de lo eterno | Beatriz González Calderón (cello) y  Marta Policinska (piano)

17 diciembre | El día detenido | Orquesta de Cámara de Mujeres Almaclara·Inés Rosales; Solista: Araceli Morales (violín); Directora: Beatriz González Calderón

14 febrero | Amor en voz baja | Beatriz González Calderón (monólogo para violoncello)

25 marzo | Un réquiem humano | Orquestra de Cámara de Mujeres Almaclara – Inés Rosales; Beatriz González Calderón (directora y transcripción orquestal)

15 abril | Teje tu tela en el laurel dorado | Eva Díaz Pérez (escritora y periodista); Cuarteto solista Almaclara – Inés Rosales

13 mayo | En lo alto de la montaña, en lo profundo del valle | Solistas Almaclara – inés Rosales y Marta Policinska (piano)

3 junio | La edad de oro de la humanidad | Laura Hojman (directora del documental A las mujeres de España. María Lejárraga); Rocío de Frutos (soprano); María Esther Guzmán (guitarra) y Beatriz González Calderón (cello)

Ya están a la venta las entradas individuales para todos los conciertos y los abonos para la temporada 2025-2026. Lanzamos tres tipos de abonos. El abono del ciclo, para disfrutar de los nueve conciertos por solo 90 €, un abono de 3 conciertos por solo 36 €, y un  abono joven para menores de 30 años, a 72 euros.
Además de la tarifa única de cada concierto, y la tarifa exclusiva para alumnos de Conservatorio, que podrán disfrutar de un 20 % en sus entradas (para alumnos menores de edad de los Conservatorios Elementales y Profesionales de la Junta de Andalucía y aplicable también a uno o dos acompañantes); este año incluimos también la tarifa reducida, para estudiantes, desempleados y pensionistas.

Venta de entradas. Las entradas están ya a la venta para todos los espectáculos.  Para más información sobre las tarifas de cada espectáculo, consultad las webs de los espacios. Los puntos de venta son: la taquilla de Sala Cero Teatro (C/ Sol, 5 – junto a Santa Catalina), y la taquilla de La Fundición Teatro (Calle Habana, 18). Las entradas de Sala Cero Teatro están a la venta on line en la web de la sala: www.salacero.com; Para más información, pueden contactar con Sala Cero Teatro por teléfono en el número 954 22 51 65 o en el correo electrónico taquilla@salacero.com. 

Descargar Programa Almaclara 2025-2026

Arrancamos la temporada 2025-2026

Sala Cero Teatro arranca este viernes 12 de septiembre con ‘Mejor… es posible’, de Los Síndrome, y le siguen: ‘Al relente’, de Charo Urbano; ‘La verdadera historia de España’, de Repálagos;  ‘Adolescencia infinita’, de Pont Flotant; ‘El genoma del pavo’, de Fabiolo Producciones;  ‘El diario del asesino de la regañá’, de Sofía Aguilar Producciones y Producciones Circulares; y ‘Estoy rara’, de Las Raras.

La X edición del Ciclo Almaclara | Clásica en escena, de Sala Cero Teatro y la Orquesta Almaclara dará comienzo en el espacio de la calle Sol el próximo miércoles 17 de septiembre, con el concierto ‘Casi una catástrofe’. Un ciclo de conciertos de música clásica compuesto por 9 espectáculos, de septiembre de 2025 a junio de 2026, más uno para público infantil (en programación familiar y escolar).

La programación familiar dará comienzo a finales de septiembre. Esta programación está ya disponible en nuestra web, con todos los espectáculos que llegan de septiembre a diciembre: : ‘Bipedestrucción’, de Disiden.Cía (27 y 28 de septiembre), dentro del Circuito de la Red de Teatros Alternativos; ‘Black and White’, de Avanti Teatro (4 y 5 de octubre); ‘La cebra Camila’, de Escenoteca (11, 12, 13, 18 y 19 de octubre), ‘La mágica vuelta al mundo’, de Avanti Teatro (25 y 26 de octubre); ‘Dadá’, de Bambalina Teatre Practicable (1 y 2 de noviembre); ‘Emoticolors’, de Tarambana Espectáculos (8 y 9 de noviembre); ‘¿Cuántas estrellas puedes contar?’, de Títeres sin cabeza (22 y 23 de noviembre); ‘Trolly pintaflores’, de Farandulario Teatro (29 y 30 de noviembre, 6, 7 y 8 de diciembre); ‘Con cuerdas y… ¿a lo loco?’, de Almaclara Pedagógica (13 y 14 de diciembre).

Muchos de los espectáculos de la programación familiar de Sala Cero Teatro están disponibles además en su programación escolar ‘El teatro y los coles’, que es la que va dirigida a centros escolares, de educación infantil, primaria y secundaria, principalmente. De modo similar, en La Fundición Teatro también se ofrece programación dirigida a los centros educativos, si bien se trata de una programación más reducida y destinadas a alumnos de secundaria y Bachillerato. El plazo de reservas está abierto actualmente en ambos casos.

Venta de entradas. Las entradas están ya a la venta para todos los espectáculos.  Para más información sobre las tarifas de cada espectáculo, consultad las webs de los espacios. Los puntos de venta son: la taquilla de Sala Cero Teatro (C/ Sol, 5 – junto a Santa Catalina), y la taquilla de La Fundición Teatro (Calle Habana, 18); y también están a la venta on line en la web de la sala: www.salacero.com; Para más información, pueden contactar con Sala Cero Teatro por teléfono en el número 954 22 51 65 o en el correo electrónico comunicacion@salacero.com; y con fundición en el teléfono 954 22 58 44 o en el correo electrónico comunicacion@fundiciondesevilla.es.

 

Anunciamos las propuestas seleccionadas del I Programa de mediación Cero.0

LAV Canarias y Sala Cero Teatro tienen el gusto de comunicar que tras el cierre del programa piloto de Cero.0 y la muestra de los trabajos finales en Sala Cero Teatro, hemos seleccionado los trabajos que participarán en el programa de Impulso a la creación joven de LAV C, que se desarrollará en Canarias entre octubre y diciembre de este año 2025, y serán conversados con antelación con las seleccionadas. Tenemos la alegría de trasmitir que estos trabajos son: ‘Piel Llena’, de Carmen Bravo y Ángela Jiménez; y ‘Elegía nocturna de flores blancas’, de Álvaro Leoncio.

Además, en los próximos meses haremos contactaremos a algunas de las personas participantes de esta pasada edición para que impartan una sesión en la próxima edición del programa Cero.0.

¡FELICIDADES! Y una vez más, muchas gracias a todas las participantes por haber hecho de esta edición piloto del programa una experiencia tan enriquecedora como transformadora.

Esta semana arranca el IX FOC (Festival Cultura con Orgullo)

Arranca la 9 edición de FOC, el Festival Cultura con Orgullo, que se celebra del 19 de mayo al 1 de junio, dos semanas para celebrar la diversidad, la memoria y la cultura.

Teatro, cine, literatura, exposiciones y música conforman una programación amplia y comprometida que se desplegará en distintos espacios culturales de Sevilla. El festival, en su 9ª edición, que ya se ha consolidado como una cita imprescindible en el calendario cultural de la ciudad, defiende la cultura como herramienta de transformación social y de celebración de la identidad en todas sus formas.

 

 

Sala Cero Teatro acoge un año más el FOC, Festival de Cultura con Orgullo. Dentro de la IX edición, estarán con nosotros, dos de sus espectáculos: ‘Género y figura’, de Vidda Priego, los días 30 y 31 de mayo y 1 de junio; y ‘Glitter y tacón’, de Compañía Chengo, el sábado 31 de mayo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Descargar catálogo con la programación completa del festival.

 

Llega la 45º edición de la Feria Internacional del Títere de Sevilla

Esta semana se ha presentado la 45 edición de la Feria Internacional del Títere de Sevilla, organizada por el Instituto de la Cultura y las Artes del Ayuntamiento de Sevilla (ICAS), un festival de teatro de títeres que cada año se celebra en Sevilla en el mes de mayo.

Y en Sala Cero Teatro acogemos uno de sus espectáculos: ‘Calle del rebaño 14’, de la compañía sevillana Caracartón, con funciones los días 24 y 25 de mayo (a las 12:00 horas). Una propuesta recomendada a partir de 4 años. Un espectáculo que nos traslada a la calle Rebaño 14, donde ha quedado libre un apartamento y todos los vecinos se preguntan quiénes serán los nuevos inquilinos. ¿Se ajustarán a sus normas? ¿Serán de su agrado? ¿Estarán a la altura de esta armoniosa comunidad? La llegada de las “Ratas” hace saltar las alarmas. Un espectáculo que refleja los prejuicios con los que a veces afrontamos la llegada de otros vecinos por el mero hecho de que la sociedad los haya catalogado como diferentes.

Las entradas para este espectáculo ya están a la venta en la web del ICAS, tienen una tarifa única de 5 euros.

Cuarenta y cinco años celebrando la Feria del Títere en Sevilla representan 45 años de cultura y fiesta en torno al títere. Un año más la Feria del Títere de Sevilla llevará el teatro de títeres a los barrios de la ciudad, acercando los títeres a todos los sevillanos. Así, además de los espacios tradicionales en torno al centro de la ciudad (Teatro Alameda, Alameda de Hércules, Sala La Fundición, Sala Cero, Centro Cívico Las Sirenas…), la Feria del Títere programa espectáculos en distintos distritos de Sevilla.

Se darán cita en Sevilla 17 compañías de teatro de títeres que ofrecerán 15 espectáculos con un total de 35 representaciones. Una exposición, dos talleres, una conferencia y las Jornadas RITTO completan una atractiva y variada oferta lúdica y cultural que disfrutarán espectadores de todas las edades que cada año demuestran con su masiva afluencia el interés de los sevillanos y de cuantos nos visitan por esta Feria del Títere sevillana.

En esta edición están invitadas compañías internacionales procedentes de Argentina y Francia. De nuestro país están programadas compañías de Aragón, Castilla y León, La Rioja, Cantabria, el País Vasco y Andalucía (con participación de compañías de Sevilla, Málaga y Granada). Estas compañías, seleccionadas tanto por su elevado nivel artístico como pedagógico, mostrarán en sus espectáculos las distintas técnicas del teatro de títeres: guante, muppets, varilla, sombras, hilo, animación de objetos, etc.

Descargar programa en pdf.

Te invitamos a la apertura y cierre de nuestro programa de juventud y artes vivas: Cero.0

Sala Cero- Sevilla y LAV- Canarias te invitan, el próximo 23 de abril, a las 18.00h, a la apertura y cierre de nuestro programa de juventud y artes vivas: Cero.0. Será un espacio de diálogo, muestra e intercambio desde las artistas jóvenes participantes de este programa pionero.

Puedes solicitar tu invitación en nuestra web, en el botón ‘Solicitar invitación’ (hay disponibles dos invitaciones por persona).

Una oportunidad de conocer en primera persona en qué ha consistido este programa, que pretendemos replicar además para la próxima temporada. Cero.0 ha sido un innovador programa de mediación dirigido a las audiencias y creadoras jóvenes, que  integra prácticas artísticas y conocimientos teóricos, no sólo en interpretación, también abarca  herramientas sobre dirección, internalización, producción, vestuario y otras áreas que dan una visión integral y fortalece la visión de una escena hibrida actual.

El programa tiene, además, el objetivo de tender puentes entre los jóvenes participantes del programa en Sevilla y los participantes de su programa homónimo en Canarias LAVUP. Esto para generar y facilitar una red de artistas jóvenes de ambos territorios. En esta línea, en el cierre de esta edición del 23 de abril con una apertura pública en la Sala Cero de Sevilla, se seleccionará a dos jóvenes artistas para trabajar en una co-creción en Canarias; favoreciendo así las líneas de intercambio entre la creación joven de ambas comunidades.

LAV Canarias y Sala Cero Sevilla han coproducido el primer programa de creación escénica contemporánea para jóvenes. Cero.0 es el programa piloto activado en alianza desde Sala Cero y LAV- C Canarias que ofrece a los jóvenes de ambos territorios experiencias y conocimientos teórico- prácticos sobre creación contemporánea.

La primera edición de Cero.0 se ha desarrollado en esta temporada 2024-25. Los jóvenes participantes, de esta primera edición, fueron seleccionados en convocatoria pública y han ido configurando junto al equipo de proyecto, el panel de participantes a partir de sus propias necesidades y deseos; lo que ha hecho de este programa participativo una oportunidad hecha a la medida de las personas seleccionadas.

Cero.0 tiene como objetivo ofrecer oportunidades y conocimiento en creación contemporánea a una generación que viene buscando nuevos lenguajes desde los que poder representar y relacionarse con su presente.

Cero.0 busca dar contenidos integrales sobre la creación escénica contemporánea desde la mirada creativa así como favorecer intercambios profesionales.

Hasta la fecha, han pasado por el programa artistas canarias y andaluces consolidados en la escena contemporánea como:

Verónica Morales. Artista sevillana. “visiones colectivas y optimistas para la dirección escénica”

Hector Gardez, cineasta y perfomer canario “Ir para volver : salir , buscar , encontrar el arte y coserlo al cuerpx”.

Aleksandar Georgiev y Dario Barreto, coreógrafos búlgaro/ canarios. “ practicas artísticas y contextos internacionales”

Barbara Sánchez.  Performance sevillana “ Practicas performativas: Casa-Cuerpo”

Alfredo Ramos. Investigador académico y performance. Madrid. “Deconstruir la masculinidad desde la creación artística contemporánea.”                                  

Hermanas Gestring. Artistas sevillanas.

Cristina Peso Producciones, “ Introducción a la distribución en artes escénicas”

Hector León. Vestuarista “ Vestuario y diseño en la creación contemporánea”

Javier Cuevas. Director artístico de La Caldera. “ Acoger la práctica. Residencias y otras situaciones de acompañamiento en las artes vivas”

Canarias y Sevilla tienden puentes para la creación joven contemporánea.

Presentamos LAB Cero, un nuevo espacio para la formación cultural

Damos la bienvenida a LAB Cero, un espacio dedicado a la formación en el ámbito cultural y de las artes escénicas. Esta iniciativa nace con la misión de consolidar la oferta de formación no reglada de Sala Cero Teatro y La Fundición Teatro, dos referentes con más de 25 años de trayectoria en el sector.

A partir de ahora, todas las actividades de formación que se realicen en Sala Cero Teatro y La Fundición Teatro estarán integradas en esta plataforma, con un calendario de cursos y talleres en modalidad presencial y próximamente también online.

LAB Cero amplía y enriquece las propuestas educativas presentes en nuestra ciudad, abordando nuevas temáticas y formatos en gestión cultural, y conectando la experiencia de las artes escénicas con los retos formativos del presente.

Presentamos LAB Cero y lo hacemos con la 39ª edición del Taller de Teatro para el Crecimiento Personal, una de nuestras formaciones más consolidadas.

Esta próxima edición se desarrollará en Sala Cero Teatro, de abril a junio de 2025, y acaba de abrirse el plazo de inscripción. A diferencia de todas las ediciones anteriores, las inscripciones en estos cuatro nuevos grupos de este taller que acabamos de publicar se realizarán directamente desde su web: www.labcero.es.

Las fechas específicas de estos cuatro nuevos grupos son:
Grupos I y II: 20, 27 enero, 3, 10, 17, 24 febrero, 3, 10, 17 y 24 marzo.
Grupos III y IV: 21, 28 enero, 4, 11, 18, 25 febrero, 4, 11, 18 y 25 marzo.
El horario de estos grupos es: Grupo I, lunes de 17:00 a 19:00 h.; Grupo II, lunes de 19:30 a 21:30 h.; Grupo 3, lunes de 17:00 a 19:00 h.; Grupo IV, lunes de 19:30 a 21:30 h.

El Taller de Teatro para el Crecimiento Personal, a través de técnicas teatrales, fomenta la expresión verbal y gestual, el autoconocimiento y el desarrollo de habilidades comunicativas, promoviendo el crecimiento personal.

En su metodología emplea ejercicios de comunicación verbal y no verbal, relajación, desinhibición, juego escénico, pantomima, respiración y narración individual.

Dirigido a personas mayores de 18 años interesadas en mejorar sus capacidades expresivas y su crecimiento personal, sin necesidad de experiencia previa.

Impartido por Pepe Ola en Sala Cero Teatro desde 2012, este taller utiliza técnicas teatrales para mejorar la calidad de las relaciones sociales y fomentar el bienestar personal.

Basa su fundamento en el teatro como fuente de experiencias que contribuye a la armonía personal y social, reforzando su vigencia como herramienta de desarrollo individual.

Descubre más sobre LAB Cero y nuestra oferta formativa en www.labcero.es.

Esta web utiliza cookies propias y de terceros para su correcto funcionamiento y para fines analíticos. Contiene enlaces a sitios web de terceros con políticas de privacidad ajenas que podrás aceptar o no cuando accedas a ellos. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Ver
Privacidad